中国第四代油画大家之——陈丹青作品欣赏
【编者按】 中国油画家的划代，有“两代说”、“三代说”、“四代说”等等，尚无权威定论。这里综合众议，权且划为四代：
第一代 19世纪末20世纪初出国留学，或学成回国，或定居海外者。如李铁夫1869生人、陈抱一1893、颜文樑1893、徐悲鸿1895、陈澄波1895、潘玉良1895、刘海粟1896、林风眠1900、关良1900、常玉1901、廖继春1902、吴大羽1903、方君璧、李叔同、余本等。
第二代 受教于第一代油画家、成名于上世纪三四十年代的，有吴作人（1908生人）、胡一川1910、王式廓1911、董希文1914、艾中信1915、罗工柳1916、吴冠中1919、朱德群1920、赵无极1924、等。
第三代 出生于二十世纪20年代至30年代，创作活动主要在1949年以后，少数在40年代即已步入画坛的。有侯一民1930、詹建俊1931、蔡亮1932、靳尚谊1934、朱乃正1935等人。
第四代 出生于二十世纪40年代至50年代，成名于七八十年代以后的，如陈逸飞1946、艾轩1947、罗中立1948、何多苓1948、陈丹青1953、程丛林1954、杨飞云1954、王沂东1955等
或有不当，或有不详，请教正。
陈丹青简介
1953年生于上海。祖籍广东台山市三合镇良村。当代最具影响力艺术家，作家，文艺评论家，学者。
陈丹青在上海石库门弄堂里长大，自幼喜欢画画。他说：“从小就想当个画家，闷着想，但很明确。我的父亲陈兆炽，是第一位引导我热爱文学、热爱艺术，教我文艺理论，最初给予我文艺立场的老师。”4岁那年，父亲被戴上“右派”的帽子，又因爷爷陈砥中是黄埔军校学员，家里的书籍、画册被一扫而光。他难过得整天没说过一句话。父亲宽慰他说，没有画册临摹，可以到公园、马路上去画。后来有一天，父亲捡到一张扑克牌，背面是侨居意大利的俄国画家的杰作《意大利姑娘》，拿回家送给了陈丹青临摹，他竟然画得栩栩如生。
14岁，开始跟着学校的美术老师到处去画毛主席像。登上脚手架，在好几米大的铁皮或墙面上画，两年画了120多张毛主席像。最大规模的是在上海郊外靠东海的地方，叫吴泾化工厂，居然也请陈丹青去画，与两个工人画家爬上五六米高的大铁皮画毛主席像。白天画像，夜晚临摹达·芬奇、米开朗基罗的素描。
1970年至1978年辗转赣南、苏北农村插队落户，依然坚持自学绘画。是当时颇有名气的“知青画家”。
1978年以同等学历考入中央美术学院油画系研究生班。
1980年毕业后留校任教，留任油画系第一工作室。
1982年，辞职。以自由画家身份移居纽约，
2000年回国后，被聘任清华大学美术学院教授、博士生导师，同时主持“陈丹青工作室”。
2004年末辞去清华美院教授职务。
1980年，油画《西藏组画》蜚声海内外，成为中国油画界的巅峰人物。曾被国中同仁认为是当时最具才华的油画家。“西藏组画”被公认为文革后划时代的现实主义经典作品，在美术界及文艺界引起很大轰动，获得广泛的关注、评论、研究与影响。
《西藏组画》对当时长期盛行并严重教条化的主题性创作模式产生的冲击，被认为是中国写实油画自前苏联影响转向溯源欧洲传统的转折点。而他对写实能力的熟练把握，对欧洲古典油画语言的深刻理解，令沉醉於油画传统手法的观众佩服不已。
陈丹青作品欣赏
男共青团员
女共青团员
1977
爱情在一九七八
穿红军军装的女模特
1978
卷发男子
1980
西藏姑娘
1980
蒙古少女
1981
呼伦贝尔小牧民
1981
西藏姑娘
1984 （1982年旅居美国后作品）
牧羊女
1986
戴满头饰的姑娘
1987
西藏少女
早晨微风
坐在街沿的藏人
戴红帽的妇女
戴红头巾的男子
1987
自画像
1988年作
女画家肖像
1995年作
女人像
1996年作
艺术家肖像
1997年作
1997年作
人像
2007 （2000年回国以后作品）
2013
2013
人物画
连环画
1973年
《老将和小将》 第一幅油画
1971年 省油画班学员
小说《青石堡》插图
1975年
大型油画《给毛主席写信》
1976
大型油画《泪水洒满丰收田》
1977年首次进藏创作 入选《全国美展》
大型油画《进军西藏》
1977年 与黄素宁合作 入选《全军美展》
连环画《周恩来年轻时代在天津》
1077
西藏组画 7幅 （二次进藏作品）
母与子
1980
牧羊人
康巴汉子
朝圣
进城之一
进城之二
洗头的藏女
1980
风吹草低
1981
荒原呼啸
1981
进城N
1981
进城之六
1981
康巴汉子之二
1983 （1982年旅居美国以后作品）
拉萨市场
牧羊人之二
刮牛毛的牧人
1983
进城之四
1 9 8 5
进城之五
梳妆
晴日的拉萨小街
1985
放牧
1 9 8 6
挤牛奶
1986
西藏
洗头的藏女之二
1986
城里街头之二
1989
《国学研究院》
2001年 （2000年旅美回国后作品）
作品表现了五位在中国近代学术史上具有重要影响力的学术大师的形象。从左向右依次为：赵元任、梁启超、王国维、陈寅恪和吴宓
京郊民工
2005
2013
2013
西藏风景
西藏风景
19082
村庄
1 9 8 3
拉萨夕照
1984
静物
1995年旅居美国的陈丹青产生了一个让自己吃惊的念头：所有挂在墙上的画、所有装置作品，都是“静物”。于是他完成了一组15米长、两米高的十联画《静物》其中的九个画面，是各种画册中的当代装置艺术。他想，既然画照片，就可以干脆画书、画画册。两年后，他在地上摊开几本画册，画成一幅写生。此后，他的画册写生一发不可收，他由浓至淡、由繁至简，从西方美术史图像转向中国画图像，从一堆叠放的书到一本摊开的书，他常把不同时期、不同的印刷品放到一起画。
1997年作
董其昌双重奏之一 布面油画
董其昌双重奏之二 布面油画
董其昌与朱耷 布面油画
沈周、董其昌与八大 布面油画
山水书画
1998
王蒙 布面油画
倚靠协奏曲
1999
素描作品
自画像
小牧民
牦牛群
1976
进城之二素描稿
1980
藏人写生
1980
吹竖笛的牧羊人
1980
西藏速写
1986
1982年，陈丹青按捺不住对西方艺术追本溯源，饱览油画原作的动意，从中央美术学院辞职，移居美国纽约。1983年6月，陈丹青的画展成为中国当代画家在美国举办的第一个个展之后，他在美国取得了属于一个艺术家应有的成就。当时的纽约后现代艺术全面登场，陈丹青开始实践新的表现方式：做大型并置系列，摆弄视觉与历史，为“历史画”寻找当代语言。通过临摹各种经典和当代影像图片，然后并置以及画中画、写生静物等在影像、装置、行为大行其道的国际艺术情境下，思考当代架上绘画在图像泛滥时代的存在意义，呈现出独立的新的价值观。陈丹青创作了一系列二联、三联、多联画，他并置了历史名作与当代图像，用以揭示历史演变中观念行为的断续异同；他将当代女子的黑白图像与米勒的《拾穗》并置，将因偷食禁果被驱逐的夏娃与偷情被曝光的黛安娜并置……
陈丹青于2000年回国。2010年与杨飞云策划了两个大型美展 ——《回到写生》《面对原典》分别在中国美术馆、中国油画院展出。从徐悲鸿、刘海粟等到当下画家，几代人的写生、临摹作品第一次集体亮相。
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